 Barbarism www.pierrejodlowski.fr Edition SIRèNES Download in high definition on hd-klassik.com |
PIERRE JODLOWSKI - Drones Sophie Cherrier flute IRCAM Ensemble intercontemporain / Susanna Mälkki Includes booklet with text by Martin Kaltenecker 0013032KAI - 2011 tracklisting: (01) Drones 16:21 for ensemble of 15 instruments (02) Barbarismes 24:41 for ensemble and electronics (03) Dialog/No Dialog 14:45 for flute and electronics TT: 55:49 The entire first part of Drones comprises a mesh of repeated elements that amount to an overarching ostinato; the end, as well, is based on repetitions such as a 5/8 motif in the piano, which a Stravinsky, for example, might have aggravated, disturbed or allowed to limp—but here, the structures arise out of a pulsation borrowed from jazz: “The energies give rise to rhythms” , and not the other way around. Nothing occurs just once: nothing destroyed or deconstructed, no elements that interact or devour each other—you can just stop them. The aesthetic of the gesture serves a music that liberates itself from dialectics and from the German tradition of musical development. The entire second part of Dialog/no dialog, a sequence of beginnings, sighs, blows and sinking gestures, could be listened to as a development section which is subject to constant inhibition. In a still-deeper sense, Jodlowski’s music is “mixed”: for him, sounds are not (or not exclusively) abstract elements, but rather like images that address the hermeneutic abilities of the listener. In the first part of Barbarismes, a landscape composed of concrete sounds conjures up an imaginary film—a world from which also emerge the echoes which are reminiscent of special effects or of the fourth chords so typical of Hollywood. In the second part, one hears thunderclaps from off in the distance, rain falls, dogs bark, the topos of the calming unison is summoned up, followed later on by the footsteps of soldiers, tortured and torn figures in the flute and the viola, a melody in the English horn, and all the iconic images of disorder. The third part quotes the sounds of water, children and peaceful bells, and the trills and nervous figures of an avant-gardism grown pale are recharged semantically via the war film leading all the way to a harmonious peace and the full echo-notes of a piano transformed into a cymbalom and then, once again, the unison passage. Der erste Teil von Drones eine Verflechtung von wiederholten Elementen, die ein übergreifendes Ostinato ergeben; auch das Ende beruht auf Repetitionen, etwa eines 5/8-Motivs im Klavier; Die Strukturen entstehen aus einer Pulsierung, die dem Jazz entlehnt ist: „Aus den Energien entstehen Rhythmen“, und nicht umgekehrt. Nichts kommt hier vor, was nur einmal auftauchte, nichts, das zerstört oder dekonstruiert würde, keine Elemente, die interagieren oder sich gegenseitig verschlingen – man kann sie nur abstoppen. Die Ästhetik der Geste steht im Dienste einer Musik, die sich von Dialektik und von der deutschen Tradition der Durchführung befreit. Der gesamte zweite Teil von Dialog/no dialog, eine Folge von Anfängen, Seufzern, Schlägen, absinkenden Gesten könnte als eine Durchführung gehört werden, die andauernd in Schach gehalten wird. In einem tieferen Sinne noch ist Jodlowskis Musik „gemischt“: Die Klänge sind bei ihm keine abstrakten Elemente (oder nicht ausschließlich), sondern wie Bilder, die das hermeneutische Vermögen des Hörers ansprechen. Im ersten Teil von Barbarismes lässt eine Landschaft aus konkreten Geräuschen einen imaginären Film anlaufen, eine Welt, aus der auch die Echos herkommen, die an Special effects erinnern oder die typischen Quartakkorde aus Hollywood. Im zweiten Teil hört man Donnerschläge aus der Ferne, Regen fällt, Hunde bellen, der Topos des beruhigenden Unisonos wird abgerufen, später Tritte von Soldaten gequälte und zerrissene Figuren in Flöte und Bratsche, eine Melodie im Englischhorn, und all die Kalenderbilder der Unordnung. Der dritte Teil zitiert Wassergeräusche, Kinder und friedliche Glocken, die Triller und nervösen Figuren eines verblassten Avantgardismus werden durch den Kriegsfilm wieder neu semantisch aufgeladen, bis hin zum harmonischen Frieden, den gesättigten Echotönen eines Klaviers, das in ein Cymbalon verwandelt wird und wiederum das Unisono. |